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Artists and Writers in France
A register of firms and the professionals working at them in the Artists and Writers sector based in France. Browse the public index, then filter or export on Kipplo.
Companies
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Mennour
Mennour was founded by modern and contemporary art dealer Kamel Mennour in Formerly known as kamel mennour, the gallery’s name has now become Mennour - reaffirming the core strategy of the enterprise which is to shed light on the artists themselves, who have been central in shaping its activities over the years and are a constant inspiration. Mennour represents about forty living artists and artistic estates, including leading actors in the field of contemporary art - such as Daniel Buren, Alicja Kwade, Ugo Rondinone, Camille Henrot, Lee Ufan, Anish Kapoor, Ann Veronica Janssens, Bertrand Lavier, Zineb Sedira, Douglas Gordon, Mohamed Bourouissa, Huang Yong Ping, modern art - such as Jean Degottex, Judit Reigl, François Morellet, Maryan - and some of the most promising, such as Ymane Chabi-Gara and Dhewadi Hadjab. The gallery’s activities include the organization of exhibitions, development of projects in partnership with major cultural institutions, art production, participation in international art fairs, publication of catalogues and essays - all motivated by the promotion of its artists’ works and the transmission of contemporary art to wider audiences.
11 to 50 staff
Paris Photo
For more than 25 years, Paris Photo, the leading international fair dedicated to photography and image-based art, has been accompanying galleries and publishers, together with their artists, in the art market. The 28th fair will take place from 13 to 16 November 2025 (preview on the 12th for VIP) at the Grand Palais, the iconic monument in the heart of Paris. Applications are now open. RX Privacy Policy: https://privacy.rxglobal.com/en-gb.html
11 to 50 staff
Proarti
proarti est une plateforme numérique de micro dons défiscalisés pour la création artistique portée par un fonds de dotation. Cette plateforme dont le lancement est prévu en février 2013 propose un lien interactif entre artistes, mécènes et le public, en vue de soutenir la création de projets artistiques et d’accompagner de façon innovante la découverte culturelle. Parmi les acteurs du micro-financement participatif existants, proarti se distingue par son identité professionnelle avec des soutiens institutionnels et privés, son approche non lucrative, citoyenne et engagée, sa gestion désintéressée, et sa stratégie de fidélisation autour d’animations ludiques. La plateforme offrira un accès au grand public pour : • découvrir de nombreux projets artistiques ciblés en fonction des goûts, localisations et affinités, • faire un don à un ou plusieurs projets, ou encore à un champ artistique dans son entier et de défiscaliser, • présenter tout type de projet artistique, • interagir de manière ludique avec des personnes (public et artistes) ayant la même consommation de culture en général, • découvrir les projets d’institutions culturelles ciblées, • impliquer des entreprises désireuses d’interagir avec le public et les artistes, • disposer d’une offre ciblée de projets et de sorties culturelles, • suivre l’actualité des artistes et leur parcours, • recommander des projets.
1 to 10 staff
Xippas Galleries
Xippas Gallery is a contemporary art gallery, present in Paris, Geneva and Punta del Este. Active since 1990, Xippas promotes contemporary creation, essentially focusing on photography, painting, sculpture, installation and drawing. It promotes emerging as well as established artists from the international contemporary art scene, mainly prioritizing solo shows. By simultaneously being present in three, distinct and singular places (Paris, Geneva and Punta del Este), Xippas Gallery creates a global link: its diverse presence becomes the embodiment of circulation and encounters of the contemporary art scene. Artists : John Phillip Abbott Chechu Álava Darren Almond Farah Atassi Bertille Bak Yves Bélorgey Alain Biltereyst Dominique Blais Céleste Boursier-Mougenot José Manuel Broto Marie José Burki Waltercio Caldas Yamandú Canosa Saint Clair Cemin Mathieu Cherkit Karishma D'Souza Stéphane Dafflon Sigismond de Vajay Jeremy Dickinson Emilie Ding Leandro Erlich Lionel Estève Marina Faust Rita Fischer Alberto García Alix Stephan Goldrajch Cao Guimarães Peter Halley Herbert Hamak Robert Irwin Ignacio Iturria Valerie Jouve Rolf Julius Panos Kokkinias Ricardo Lanzarini Thomas Liu Le Lann Vera Lutter Marco Maggi Dean Monogenis Vik Muniz Santidio Pereira Matthew Porter Pepa Prieto Raha Raissnia Philippe Ramette Pablo Reinoso Kevin Rouillard Yvan Salomone Lucas Samaras Michael Scott James Siena Pablo Siquier David Brian Smith Joel Sternfeld Eduardo Stupía Takis Blair Thurman Dani Umpi Pedro Varela Dan Walsh Yves Zurstrassen
11 to 50 staff
Auction Services By Drouot.Com
A major European marketplace for fine art, antiques and collectibles, Drouot.com connects buyers all over the world to more than 600 auctioneers and over 5300 auctions per year. Our services for auctioneers:* Catalogue listing * Live-bidding * Timed auctions * Website creation for auctioneers * Print and web marketing (banners, targeted emails)
11 to 50 staff
Bb
Conseil en communication et production de contenus audiovisuels pour les marques et les institutions conseil en communication, stratégie de marque, logo, print. production de contenus audiovisuels (brand content et films publicitaires) pour la TV, le web, etc création de sites web, e reputation, e référencement communication et marketing politique
1 to 10 staff
Centre Culturel Irlandais
Located in the historic building of the Irish College, in the heart of the Latin quarter, the Centre Culturel Irlandais is Ireland's flagship cultural centre in Europe. The Centre presents the work of contemporary Irish artists, reinforces the rich heritage of Franco-Irish relations and fosters a vibrant and creative resident community. In addition to its diverse cultural programme, the CCI houses France's primary multi-media library of resources on Ireland as well as significant historic archives and an Old Library.
1 to 10 staff
Centre International Des Arts En Mouvement Ciam
Lieu de référence des arts du cirque en Pays d’Aix, le CIAM œuvre à partager la diversité de ces arts avec le plus grand nombre, habitants ou artistes, enfants ou adultes, initiés ou novices. Installé sur un domaine de 5 hectares en bord de ville, il se veut un lieu de rencontre entre les arts, de dialogue et de découverte, où naissent projets et vocations, sans frontière artistique ni sociale. Il est organisé autour de quatre axes majeurs : découverte, transmission, création, diffusion, qui se nourrissent mutuellement. Chaque année, fin septembre, il organise le festival Jours [et nuits] de cirque(s), rassemblant environ spectateurs autour de la diversité des arts du cirque d'aujourd'hui.
11 to 50 staff
Christian Berst Art Brut
The Christian Berst Art Brut Gallery is internationally recognized as a leading figure in its field. Active for 20 years, it has organized close to 150 exhibitions, with as many bilingual publications. The art world’s growing interest in Art Brut is illustrated by the fact that, over the past three years, more than fifty of the gallery’s artists have entered the collections of the Musée National d’Art Moderne (Centre Pompidou), MoMA, the Metropolitan Museum of Art and the Boston Museum of Fine Arts. In addition, since 2020, the gallery has made some 700 loans to some of the world’s leading museum institutions – Albertina Museum, The Barbican Center, Museo Reina Sofía, MMK Frankfurt, Fondation Cartier pour l’art contemporain, Lafayette Anticipations, Palais de Tokyo, Center Pompidou Metz, MAMC-Musée d’art moderne et contemporain, Centre d’Art Contemporain, American Folk Art Museum, Fondation Prada - as well as the Athens, Shanghai and Berlin International Art Biennials, and the 2013 and 2017 Venice Biennials. In 2024, the same Venice Biennale will make the “brut artist” a “main axis”, as its curator Adriano Pedrosa points out. The Centre Pompidou, which opened an Art Brut room in its permanent collections in 2022, plans to explore this field of art with a major exhibition at the Grand Palais in 2025. By then, the gallery will have consolidated its contribution to the theoretical emulation that now drives art brut, as highlighted by the documentary La folie art brut, co-produced by the Centre Pompidou and broadcast by Arte in 2023. Among its major actions: a reinforced presence at major international fairs, including Art Basel Paris, Paris Photo, artgenève, ARCOmadrid, ArtParis and the Independent Art Fair. In 2020, the gallery opened a second space - the bridge - where guest curators express their vision of a fruitful dialogue between art brut and other categories of art. In 2025, the gallery celebrates his 20th anniversary.
1 to 10 staff
Fondation Henri Cartier-Bresson
Established by Henri Cartier-Bresson and his wife Martine Franck, the Foundation opened its doors in May 2003. It now preserves Henri Cartier-Bresson and Martine Franck’s archives, and showcases the works of other photographers, painters, sculptors, and illustrators with three exhibitions a year and the HCB Award. Privately owned and recognized as being of public interest, the Foundation is now one of the most prestigious institutions in Paris. HCB FOUNDATION MISSIONS > Preserve the independence and legacy of Henri Cartier-Bresson and Martine Franck’s work > Retain an exceptional body of work in France > Show – via exhibitions – the “highlights” of the collection and the work of other photographers, painters, sculptors, and illustrators > Enable researchers to carry out their studies with more ease > Provide support to new photographic projects by organizing, every two years, the HCB Award with an international jury > Open up a debate on photography by organizing Conversations and Interviews
1 to 10 staff
Galerie
Opened in 1998, Nicolas Plescoff Art Gallery is specialized in sculpture, especially in XXth century and contemporary one. Paintings and works on paper play a large part in this activity as well. Several times a year, the gallery organizes monographic exhibitions with modern and contemporary artists, well known or to be discovered; and regularly some exhibitions where these works mix together. In addition, we regularly take part in several fairs in France and other countries. The gallery’s artistic choice is voluntarily eclectic, from representation to abstraction, in order to remind you that emotion is beyond style barriers and conformity.
1 to 10 staff
Iff
IFF is a project space that is dedicated to showing a diversity of international contemporary art and is currently based in Martigues, France. It is directed by Kendra Johnson Matchett and Gavin Morrison. IFF is somewhat nomadic. It previously existed in Marseille, Aix-en-Provence (France), and Houston (USA). IFF est un espace de projet qui est consacré à l'exposition d'une diversité d’oeuvres d'art contemporain international, situé à Martigues, France. Il est dirigé par Kendra Johnson Matchett and Gavin Morrison. IFF est quelque peu nomade. Il a précédemment existé à Marseille, Aix-en-Provence (France) et Houston (USA).
1 to 10 staff
Kreaction
Fondé en 2003, notre Atelier est né d’une passion pour l’art et la technologie. Nous sommes spécialisés dans la création de perspectives 3D au service de l’architecture et de l’immobilier. Notre savoir-faire créatif associé à notre expertise technique a pour objectif de saisir l'âme de chaque projet et de la magnifier au sein d'images et de films esthétiques, générateurs d'émotion. L'image devient l'expression d'un dialogue entre lumière, matière et forme architecturale. Basé à Vannes en Bretagne sud, nous accompagnons nos clients en France et en Europe dans la conception et la valorisation de leurs projets architecturaux. Notre studio se compose de 30 collaborateurs passionnés par leur métier : Architectural visualizers, modeleurs, renderers, motion designers et chefs de projet dont l’objectif est de transmettre l’émotion à travers des rendus 3D captivants et personnalisés.
11 to 50 staff
Lacollection.Io
laCollection promotes digital art with institutions and leading artists
11 to 50 staff
Les Livreurs
Les Livreurs, lecteurs sonores est une maison de production de spectacles vivants. Elle produit des spectacles de lecture à haute voix depuis 1997. Les Livreurs dispensent aussi des cours de lecture sonore et sont également à l’origine du festival Livres en Tête et les heures festives de Monceaux le Comte. Passionnés de littérature, ils amplifient la littérature par la lecture à haute voix. Lire à haute voix, c'est faire entendre en public l'œuvre d'un auteur, c'est l'art d'interpréter un roman, une nouvelle, un poème, une correspondance… À l'instar du musicien soliste, le lecteur choisit « des morceaux de littérature » qu'il travaille pour donner voix à toutes les nuances de sens et de rythme du texte et pour offrir au public l'interprétation la plus juste possible. La version sonore des textes ou encore « musique » des livres suggère un univers, une atmosphère, des sentiments, des personnages tout en laissant l'auditeur libre de créer ses propres images.
1 to 10 staff
Maison Du Film
Ouverte à toutes et à tous, la Maison du Film accompagne la nouvelle création cinématographique en proposant des aides, des conseils, des ressources et des formations innovantes afin que chacun·e s’accomplisse et que se concrétisent les projets de films.
1 to 10 staff
Afikaris Gallery
Founded in 2018 by Florian Azzopardi, to promote emerging and established artists from Africa and its diaspora, AFIKARIS Gallery opened a dedicated Paris-based gallery space in 2021. Engaged in promoting cross-cultural and disciplinary exchange, AFIKARIS acts as a platform for artists to engage with the wider public. A mirror and space for reflection on the contemporary African art scene, it provides artists with a space to address the topical local and international issues at the heart of their art. The AFIKARIS programme includes group and solo exhibitions, art fairs, publications and institutional partnerships. In 2023, the gallery opened its artist residency on the outskirts of Paris. The residency is a place dedicated to creation, at the disposal of the artists working with the gallery or who wish to develop a project for a future presentation with the gallery. In November 2022, the gallery enriched its programmation with a ‘Project Room’: an innovative and experimental program situated within the gallery’s final room. The ‘Project Room’ acts as a dynamic and flexible platform to present specific projects, enriching the curatorial choices of the gallery with new proposals.
1 to 10 staff
Agence Pekelo
Pekelo est une agence d’illustrateur.rice.s représentant une sélection d’artistes, chacun ayant un univers original et sensible. Faire découvrir de jeunes talents, créer de belles synergies créatives avec les agences de communication, les marques, les maisons d’édition, la presse et partager notre passion pour l’illustration : c’est ça, la raison d'être de l’agence Pekelo.
1 to 10 staff
Air De Paris
Air de Paris is a contemporary art Gallery based in Greater Paris Area. We represent Tom Allen, Leonor Antunes, Sadie Benning, Mégane Brauer, Gaëlle Choisne, Guy de Cointet, François Curlet, Brice Dellsperger, Trisha Donnelly, Eliza Douglas, Claire Fontaine, Jef Geys, Liam Gillick, Joseph Grigely, Pati Hill, Carsten Höller, Michel Houellebecq, Dorothy Iannone, Flint Jamison, Pierre Joseph, Ben Kinmont, Adriana Lara, Ingrid Luche, Mïrka Lugosi, Monica Majoli, Emma McIntyre, M/M (Paris), Mrzyk & Moriceau, Sarah Morris, Jean Painlevé, Bruno Pelassy, Bruno Pelassy, Rob Pruitt, Sarah Pucci, Walter Robinson, Torbjørn Rødland, Allen Ruppersberg, Bruno Serralongue, Shimabuku, Lily van der Stokker, Sturtevant, Jean-Luc Verna
1 to 10 staff
Art Shopping
Unique et audacieux, Art Shopping est l’événement incontournable de la scène artistique! Dans le contexte économique actuel, l’accessibilité du marché de l’art est désormais une réalité. Et aujourd’hui, grâce à Art Shopping, on succombe à l’Art contemporain. sans se ruiner!
1 to 10 staff
Arttitude - Public Domain - Stereo Ronin Records
ARTtitude / Public Domain / Stereo Ronin Records : A Leading European Creative Ecosystem ARTtitude is a unique creative ecosystem in Europe, combining a publishing house, a collective of international artists, an agency, and the official art gallery of Paris Games Week. Since 2011, nearly 30 art books have been published in France and the U.S. through partners like Schiffer, Ankama, Eyrolles, and Herscher. Public Domain, launched during the COVID crisis, blends art, lifestyle, and Brazilian Jiu-Jitsu in the spirit of The Surfer’s Journal. It published Rickson Gracie’s biography in French, released collectible items, and launched global apparel collections with Tatami Fightwear. Since 2023, it partners with CFJJB and will lead a 20-page BJJ section in FightSport Magazine (2025). Stereo Ronin Records, born from the ARTtitude collective and launched in 2020, handles all music activities. It produces soundtracks for video games (Microids, Cobra: The Awakening) and releases limited-edition vinyl records distributed globally through Bigwax and partners like Mondo, Juno, and Light In The Attic. Thanks to its cross-disciplinary approach, ARTtitude has built long-term collaborations with major names such as Bethesda, Capcom, PlayStation, Red Bull, Warner Bros, Microids, and many more.
11 to 50 staff
Atelier Kys
Don’t follow the brand, follow the vision” Atelier KYS is a Paris-based creative collective founded in 2019 by three childhood friends. L'Atelier KYS was built on the idea to not only know ourselves but evolve trying to understand others and the environment surrounding us. L’Atelier KYS is willing to take the same approach. Knowing oneself is a true discovery trip and learning process that go beyond our sociocultural heritage. KYS is in a nutshell a vision of life. This concept aims to different subjects which, by adding them together, allow to know oneself. This vision will be transcribed through different collections under “Atelier KYS, the Creative Company”. Instagram:@atelierkys
1 to 10 staff
Bassompierre Sculpture
Michel Bassompierre s’illustre dans la sculpture animalière depuis la fin des années soixante-dix. Ayant reçu de nombreux prix et récompenses qui soulignent la singularité de son œuvre, il a su se saisir de cette discipline en lui insufflant un regard résolument contemporain. Fort d’une anatomie et d’un dessin parfaitement maitrisés, son travail montre une animalité qui ne se fait plus hostile mais paisible et bienveillante. Il se débarrasse de l’anecdote pour aller à l’essentiel : une forme pure, des courbes délicates, une lumière enveloppante qui souligne la rondeur des masses dont s’émanent tendresse et poésie. Ours, gorilles ou éléphants d’Asie de bronze ou de marbre semblent, en toute quiétude, nous donner un accès privilégié à l’intimité de leur vie.
1 to 10 staff
Collectif Mu
Le Collectif MU est un bureau de production artistique spécialisé dans les domaines de l’art sonore, de la musique et des nouveaux médias. Le Collectif MU conçoit et produit des interventions artistiques caractérisées par leur rapport au territoire. Pour chaque projet, le collectif invente des combinaisons, des interconnections originales entre tissu associatif, acteurs publics, habitants, artistes et ingénieurs. En dialogue avec le territoire d’intervention, le collectif en propose une relecture critique et organise des actions culturelles, ouvrant le processus créatif aux pratiques amateurs. En associant différents types de public dans le cadre d’une réflexion commune, le Collectif MU déploie une démarche artistique ouverte, transdisciplinaire et ancrée dans le réel. Le Collectif MU présente chaque saison, des événements grands publics qui démultiplient les formats et les dispositifs de diffusion tout en jouant sur les rencontres inédites entre lignes esthétique et publics. Animé par le Collectif MU, le Garage MU est un laboratoire qui accueille résidences d’artistes, ateliers, concerts et expositions. Le Garage MU est un espace de croisements et d’interactions ouvert sur le quartier de la Goutte d’Or et ses habitants. Ouverte depuis juin 2016, La Station – Gare des Mines est un site artistique fondé sur les vestiges d’une gare à charbon désaffectée. La Station se consacre aux scènes artistiques émergentes en présentant des événements festifs et hors format à la lisière du périphérique, au carrefour de Saint-Denis, Aubervilliers et Paris.
1 to 10 staff
Distrolution
Distrolution est une plateforme de services spécialisés pour les groupes de musique et labels indépendant, allant du rock au métal extrême, en passant par le punk et le hardcore. Nous fournissons des services tels que la relation presse internationale et le community management, la production de merchandising personnalisé, le pressage CD/vinyle/K7, la distribution physique et digitale, la location de van et de backline pour les groupes en tournée, des services photo/video et bien d'autres choses. Nous éditons aussi la chaîne Distrolution TV, spécialisée dans les contenus video (interviews, live.)
1 to 10 staff
Galerie Balice Hertling
Contemporary Art Gallery founded in 2007, Paris
1 to 10 staff
Galerie Mitterrand
Founded in 1988 by Jean-Gabriel Mitterrand and now presided over by Edward Mitterrand, Mitterrand gallery operates from two Paris locations: at 95 rue du Faubourg Saint-Honoré, in a 1932 building whose spaces were redesigned in October 2024 by Belgian architect Bernard Dubois, and at 79 rue du Temple, in a 17th-century hôtel particulier in the Marais district. Initially dedicated to contemporary sculpture, the gallery gradually expanded its program to include works by historical artists active from the 1950s onward. Since its creation, Mitterrand gallery has championed the work of French artists and those based in France such as Claude and François-Xavier Lalanne, Niki de Saint-Phalle, Anne and Patrick Poirier, Agustín Cárdenas, and Marta Pan, as well as international artists including Edi Hila, Allan McCollum, Tony Oursler, and Peter Kogler. It also works closely with the estates of Dennis Oppenheim, Francisco Sobrino, and Keith Sonnier to offer new perspectives on their legacies. The gallery has always been committed to promoting works that are essential to our understanding of contemporary art. In recent years, it has incorporated into its program younger artists from diverse backgrounds and geographies, such as Wallen Mapondera, Katja Schenker, and Raphaël Zarka, reflecting the diversity and rich complexity of 21st-century creative processes. These new collaborations have fostered a dynamic intergenerational dialogue, highlighting the many paradoxes of a world that is both interconnected and fractured.
11 to 50 staff
Galerie Porte B
Loin des codes de la galerie d’art traditionnelle, Porte B. entend offrir à la scène artistique contemporaine et à ses amateurs un terrain de jeu propice à l’initiation, l’échange et l’expérimentation. A la fois ancrée dans le réel et en perpétuel décalage avec lui, Porte B. défend des pratiques artistiques qui cherchent à renouveler notre façon d’être et d’appréhender le monde. C’est un incubateur d’idées et de pratiques au service d’un art pluridisciplinaire, engagé et accessible- Porte B./ Galerie d'art, café & more Ouvert du mardi au samedi de 11h à 19h 52 Rue Albert Thomas, Paris 10e - Exposition en cours:"Soul of the city" Vasco Mourão solo show Jusqu'au 29 juillet 2023
1 to 10 staff
Kanju
Aucun de nous ne sait ce que nous savons tous, ensemble. Cette phrase d’Euripide illustre la philosophie de Kanju, née de la conviction que c’est dans la complémentarité des métiers et des approches que la complexité des sujets culturels doit être abordée. Kanju a ainsi été imaginé autour de professionnels expérimentés aux compétences avérées dans les domaines de la conduite de projets, que ce soit la direction de structures culturelles, la production, la technique ou la gestion financière. Notre pratique de l’ingénierie et de la programmation est donc ancrée dans une réalité de terrain que nous avons tous connue, qui alimente un corpus d’outils méthodologiques au service du métier de consultant. Cette connaissance intime du monde culturel constitue un atout majeur pour accompagner les collectivités publiques, les équipes de maîtrise d'ouvrage et de maîtrise d'œuvre, ou encore les structures, que ce soit pour la construction ou la rénovation d'un équipement, la programmation, la définition d’une politique culturelle ou l’élaboration d’un projet artistique. Pour des missions ponctuelles destinées à expertiser un domaine spécifique ou de plus longue haleine comme le suivi d'un projet depuis sa conception jusqu'à sa livraison, l'équipe de Kanju place toujours au centre de sa démarche la diversité et la complémentarité des expériences de ses collaborateurs, permettant une approche pluridisciplinaire des problématiques. Après treize ans d'existence et forte d’une équipe permanente de douze collaborateurs, Kanju dispose aujourd’hui d’une expertise reconnue au niveau national et international.
11 to 50 staff
La Fabrique Pola
Créée par et pour les communautés d’artistes du territoire, La Fabrique Pola est un bien commun. Elle est autant un équipement culturel dédié aux publics de m2, qu’un espace consacré à la structuration professionnelle de la filière des arts visuels, soclé sur les valeurs de l’économie sociale et solidaire. Depuis son nouveau port d’attache ancré sur la rive droite de Bordeaux, la Fabrique Pola investit durablement la relation au territoire qu’elle habite et se donne à cœur, en appui sur ses Habitants, de favoriser l’entrée de l’art dans le quotidien de chacun, ou « l’art non séparé de l’expérience ». La Fabrique Pola est un agencement coopératif dynamique qui prend appui sur les compétences et les savoir-faire de structures culturelles et d’artistes-auteurs, pour co-construire ensemble une ressource professionnelle, créer une offre de services commune en matière d’information, de conseil, de formation et d’accompagnements de terrains. Les processus de coopération, impulsés et animés par l’équipe de la Fabrique Pola, sont au cœur de toutes ses activités.
51 to 200 staff
Le Cepac Silo Marseille
Édifié en 1927, le silo à blé d'Arenc révolutionne la manutention portuaire dans le débarquement et l'acheminement mécanique des céréales. En 2001, la Ville de Marseille acquiert l'ensemble du bâtiment pour se doter d'une salle de spectacles pluridisciplinaire de grande qualité d’une capacité comprise entre 1700 places en version assise et 2200 en version assis-debout. Le Silo réouvre ses portes le 21 septembre 2011. Joyau d'architecture industrielle avec sa « Salle des Mamelles », le Silo a été labellisé « Patrimoine du XXe siècle » en 2004. Le Silo est une salle de spectacle modulable pouvant accueillir tout type de spectacles : danse, théâtre, humour, concert ou ballet. C'est également un lieu à destination des entreprises pour tout type d'évènement privatif : séminaire, convention, dîner assis. Pour vos anniversaires de société, vos soirées annuelles, ou encore afin de remercier les acteurs, clients ou salariés, qui font de votre entreprise une réussite, invitez vos relations privilégiées pour une soirée inoubliable : cocktail puis spectacle. Partenaire à l'année, associez et valorisez l'image de votre entreprise en rejoignant le Club d'Entreprise du Cepac Silo.
1 to 10 staff
Le Cours Anna
Fondé en janvier 2013 par Johanna Cohen, le Cours Anna accompagne enfants, adolescents et adultes dans la découverte de soi. Ateliers de théâtre, cinéma; coaching personnalisé; cours de danse, de musique et de chant, notre école s’adresse à un large public, collectif ou particulier, débutants et amateurs plus avancés. La fondatrice Johanna Cohen possède plus de 20 ans d’expérience professionnelle dans l’univers artistique et plus particulièrement la direction d’acteur au théâtre et au cinéma. Après huit années de professorat au Cours Florent, elle lance ses propres ateliers d’arts dramatiques afin de transmettre aux enfants et aux adultes tout ce qu’elle a appris. Avec plus 450 élèves et trois écoles dans l’ouest parisien (Paris 16, Boulogne Billancourt et Neuilly sur Seine), Le Cours Anna est aujourd’hui reconnue dans le monde artistique et plébiscité pour sa modernité, son professionnalisme et la qualité de notre corps de métier. Le théâtre, les cours d’improvisation, la danse Hip-hop, la musique, les jeux de scène insistant sur le langage du corps, la prise de parole, l’écoute de soi et l’écoute des autres vont aider les enfants et les adultes à développer leur capacité à exprimer leurs émotions et à affirmer leur personnalité. Des cours et de nombreuses rencontres artistiques sont également organisées au sein de notre école grâce à des personnalités qui viennent régulièrement partager leur parcours, faire des work-shop et transmettre aux élèves leur expérience tels que Liane Foly, Claudia Tagbo, Elsa Zylberstein, Anthony Delon, Kev Adams, François-Xavier Demaison, Jeremy Ferrari, Stomy Bugsy, Booder et bien d’autres encore! Depuis juin 2022, Le Cours Anna bénéficie de la certification QUALIOPI pour dispenser des formations à destination des entreprises avec une approche novatrice reposant essentiellement sur les techniques artistiques et scéniques pour améliorer la Gestion du trac, le prise de parole et le leadership de vos équipes.
1 to 10 staff
Le Nouveau Printemps
Pour sa prochaine édition, le Nouveau Printemps invite l’artiste Rossy de Palma à investir le quartier Marengo / Bonnefoy / Jolimont. Le Nouveau Printemps affirme ainsi sa nouvelle formule et consolide les relations qu’il tisse avec la ville comme avec les artistes d’ici et d’ailleurs. Le festival défend un art pour toutes et tous, localement ancré, artistiquement exigeant, avant-gardiste et soutient des créations ou des expériences artistiques collectives, ouvertes sur le monde et responsables pour nos environnements. En dialogue avec des espaces d’arts ou des lieux inédits du quartier, Rossy de Palma et ses invité·e·s composeront un parcours d’expositions, rassemblant de multiples pratiques artistiques, pour révéler encore, après Kiddy Smile en 2025, Alain Guiraudie en 2024 et matali crasset en 2023, une nouvelle vision de l’art. « Je me réjouis d’être l’artiste ASSOCIÉE du Nouveau Printemps. J’aimerais faire une véritable déclaration d’amour à tous les toulousains et toutes les toulousaines, aux artistes et aux artisans.Saisir l’esprit de cette ville, m’inspirer de ses récits, ses désirs, ses voix. Et tout ça, le faire. avec plaisir!” Rossy de Palma, interprète de l’art
1 to 10 staff
Mariane Ibrahim
Seven years after launching her namesake gallery in Seattle, Mariane Ibrahim moved the space to Chicago in 2019. In September 2021, the gallery opened its inaugural European space in Paris and in 2023 it opened a third space in Mexico city. The gallery has hosted acclaimed exhibitions, with a founding focus on the African diaspora, from leading and emerging artists including Amoako Boafo, Yukimasa Ida, Peter Uka and Zohra Opoku. The gallery has worked with global renowned institutions and have had an international presence at art fairs with acclaimed and prize-winning presentations. In 2021 Ibrahim was awarded The Ordre des Arts et des Lettres (Order of the Arts and the Letters) on behalf of the Ministry of culture in France. Notable prizes and appointments include the Prize Winner from Presents Section, The Armory Show 2017, current Selection Committee, The Armory Show, current Visionaries Committee, Performa Arts and member of the Art Dealers Association of America.
11 to 50 staff
Orlinski Group
Richard Orlinski est depuis 2015 l'artiste contemporain français le plus vendu dans le monde. Avide de nouveauté, il ne cesse de développer son activité et se plait à explorer différents domaines : art, musique, design, mode, entertainment. Le sculpteur à la personnalité hors norme vient réinventer les codes d'un milieu qui se veut élitiste et réussit le pari de créer une marque de design qui porte son nom. En quelques années, Richard Orlinski passe d'artiste à une marque internationale.
11 to 50 staff
Private Choice
Private Choice est une exposition d'art contemporain qui propose une collection d'art et de design. Un rendez-vous privilégié pour choisir et acquérir des pièces d’art et de design.
1 to 10 staff
Thanks For Nothing
Founded in 2017, Thanks for Nothing is an association that brings together artists and actors of the art world to develop artistic and solidarity-driven events with a major impact on society. We design innovative formats for cultural and solidarity-driven events. Our projects are free and accessible to all. We produce 3 events annually : an exhibition, a festival in the public space, and a symposium. The programs put on by Thanks for Nothing are designed to contribute to social progress among 3 ain areas: the access to education, the defense of human rights and the protection of the environment. Thanks for Nothing considers art as the angla in which citizenship is created and social bonds are strengthened. To do this, Thanks for Nothing assembles actors of the art world to contribute to the improvement of society.
1 to 10 staff
Virginia Center For The Creative Arts Vcca
Since 1971, the Virginia Center for the Creative Arts (VCCA) has provided uninterrupted time and space for artists to produce the finest works of literature, visual art, and music. VCCA hosts over 400 Fellows each year at two locations: Mt. San Angelo in the foothills of the Blue Ridge Mountains in Amherst, Virginia, and Le Moulin à Nef, in Auvillar France.
11 to 50 staff
Aca Project Asian Contemporary Art
Créée en 2015 par Lou Anmella-de Montalembert et Dorian Reunkrilerk, ACA project est une association française à but non-lucratif, née du constat du manque de visibilité de l’art contemporain d’Asie et de sa diaspora en France. Aujourd’hui, ACA project c’est - une plateforme en ligne mettant à disposition des contenus gratuits et bilingues (français / anglais) sur l’actualité des artistes et du monde artistique asiatiques à Paris, en France et dans le monde : articles, essais, entretiens, ressources documentaires, newsletter… destiné aux professionnel·les du monde de l’art, aux étudiant·es ainsi qu’à toute personne intéressée par l’art et particulièrement l’art contemporain et asiatique - un club - ACA Club - qui réunit tous les deux mois les passionné·es d’art contemporain asiatique autour d’une rencontre ou d’un événement à Paris, et qui ambitionne de fédérer une communauté et de former un réseau d’amateur·ices et acteur·ices de l’art contemporain asiatique - un intervenant public et académique qui conçoit et ou participe à des conférences, des tables-rondes, des enseignements universitaires, etc- une équipe internationale de rédacteurs qui collaborent bénévolement à rendre visibles les artistes d’Asie et de sa diaspora
1 to 10 staff
Accsys Groupe
L’entreprise ACCSYS a été fondée en 2001 spécialisée dans les travaux spéciaux: Hauteur / Souterrain / Confiné. En 2017, Accsys filialises ses activités, l' objectif est de renforcer nos spécialisations en unités de taille humaine, dans un esprit de service, de qualité, de sécurité et d'amélioration continue.
11 to 50 staff
Agence Eva Albarran & Co
PRODUCTION ET ACCOMPAGNEMENT DE PROJETS ARTISTIQUES ET CULTURELS Spécialisée dans la mise en oeuvre de projets d’art contemporain, l’agence Eva Albarran & Co entend favoriser La création contemporaine en développant des outils efficaces pour accompagner les projets à tous les stades de la commande. Aguerrie à différentes échelles de projets, l’agence met aussi bien en oeuvre de grandes manifestations culturelles que des installations artistiques éphémères ou pérennes, dans l’espace public comme dans le secteur privée. Dans cette même dynamique de développement de projets artistiques à l’échelle locale ou internationale, nous avons noué au fil des années et des expériences d’étroites collaborations avec des artistes pour la production d’œuvres et notamment pour les accompagner dans le cadre de commandes publiques. Notre fine connaissance de l’art contemporain et de ses acteurs, notre maîtrise de la production technique d’œuvres et des dispositifs administratifs et juridiques à mettre en place, nous permettent de répondre aux exigences des artistes et des commanditaires.
1 to 10 staff
Agency Of Artists In Exile
The agency for artists in exile (aa-e, agency for artists in exile) works to identify artists in exile from all origins and disciplines, accompanies them according to their situations and their needs, provides them with workspaces and puts them in contact with professionals, in order to give them the means to practise their disciplines and to restructure themselves. The agency for artists in exile is also developing its own multidisciplinary festival, Visions d’exil (Visions of Exile), in cooperation with partner venues. Follow us!
11 to 50 staff
Art Transit International
L’équipe d’Art Transit International intervient en toute confidentialité pour assurer un service complet et sur-mesure. Elle sait proposer la solution la mieux adaptée pour l’emballage, le transport, l’entreposage et les formalités administratives. Qu’il s’agisse d’une œuvre d’art, d’une antiquité ou d’un objet précieux, son ambition est toujours d’apporter la même tranquillité d’esprit à ses clients.
11 to 50 staff
Artis
Le premier assitant personnel numérique destiné aux artistes-plasticiens! Artis vous permet de centraliser toutes les données sur vos oeuvres : visuels HD, notice, disponibilité, localisation. Grâce à Artis, vous pouvez : 1 - Gérer votre inventaire d'oeuvres personnel 2 - Constituer votre carnet d'adresses structuré et envoyer des newsletters à votre réseau 3 - Editer tous vos documents : certificat, bon de dépôt, facture, etc. Bientôt disponible aussi sur l'App Store et Google Play!
1 to 10 staff
Atelier De Paris Cdcn
L’Atelier de Paris est un Centre de développement chorégraphique national au service de l’art et de la communauté chorégraphique situé à la Cartoucherie dans le bois de Vincennes (Paris 12e). Il conjugue des missions de soutien à la création et à la diffusion par le biais de sa Saison en création(s) et du festival JUNE EVENTS, tout en développant un large programme d’actions artistiques et culturelles ainsi qu’une offre de formation professionnelle.
1 to 10 staff
Balthasart
Empower amateur and ermeging artists from all over Europe
1 to 10 staff
Beaux Arts Consulting
Beaux Arts Consulting accompagne acteurs culturels, entreprises et institutions pour innover dans leurs modèles et leurs propositions de valeur- Stratégies d'innovation - Ingénierie culturelle et artistique - L'art, vecteur de transformation Beaux Arts Consulting appartient au groupe Beaux Arts & Cie https://beauxarts-cie.com/
1 to 10 staff
Bigaignon
Bigaignon is a photosensitive contemporary art gallery. With a strong international focus, the gallery supports and defends the unique vision of its artists, whether they be emerging, mid-career or established worldwide, in their quest to propose a new visual vocabulary, challenge the photographic medium and explore the full extent of its possibilities. As such, the gallery represents Catherine Balet, Renato D'Agostin, Harold Feinstein, Vittoria Gerardi, Ralph Gibson, Yannig Hedel, Morvarid K, Denis Malartre, Fernando Marante, Rémi Noël and Thomas Paquet. Located in the thriving Marais in Paris, France (at 18 rue du Bourg-Tibourg, Paris 4), the gallery’s magnificent space, its first-of-a-kind curated (book)store and with its open reserve offer a compelling experience to its visitors, book lovers and collectors.
1 to 10 staff
